tag:blogger.com,1999:blog-34576210791493685082024-03-19T03:45:43.022-07:00Teatr.In.Gest.Azione www.laboratoriospettacolo.itCasa teatro per la ricerca e la formazione teatrale, pedagogia dell’attore e della creazione scenica, contaminazione artistica, produzione indipendente di spettacoli.
Promuove l’arte come veicolo di educazione civile e sensibilizzazione alla diversità come risorsa e non come mancanza, in contesti e realtà caratterizzate dal disagio sociale.Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.comBlogger8125tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-1510213011430982972017-10-31T13:39:00.000-07:002008-06-04T10:34:30.281-07:00<span style="font-weight: bold;font-family:arial;" >Benvenuti nel Blog di TeatrInGestAzione</span><br /><span class="022004919-11012008"><strong><div><div><span style="font-family:Arial;">Per maggiori informazioni su TeatrInGestAzione, </span></div><div><span style="font-family:Arial;">sul LaboratorioSpettacolo e sulle guide del lavoro: poetica metodologia ricerca<br />rimandiamo al sito </span><a title="http://www.teatrodelpopolo.blogspot.com/" href="http://www.teatrodelpopolo.blogspot.com/"><span title="http://www.teatrodelpopolo.blogspot.com/" style="font-family:Arial;">www.laboratoriospettacolo.it</span></a></div></div></strong></span><span style="font-weight: bold;font-family:arial;" >Per ogni tipo di comunicazione, proposta o informazione potete scrivere a:</span><br /><strong style="font-family:arial;"><a href="mailto:info@laboratoriospettacolo.it"><span style="font-family:arial;">info@laboratoriospettacolo.it</span></a><span style="font-family:arial;"> </span></strong><br /><span style="font-family:arial;"><strong>oppure chiamare al</strong> <strong><span style="color: rgb(255, 102, 0);">320 0304861</span></strong></span><br /><strong><span style="color: rgb(0, 0, 0);font-family:Arial;" ></span></strong><br /><strong><span style="color: rgb(255, 102, 0);font-family:Arial;" ></span></strong><br /><strong><span style="color: rgb(204, 51, 204);font-family:Arial;" ></span></strong>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-39127367506198000392011-01-13T04:30:00.001-08:002011-01-13T04:30:30.628-08:00Comunicato Stampa inaugurazione ALTO FRAGILE<span xmlns=''><p><span style='font-size:14pt'><span style='text-decoration:underline'>Comunicato Stampa<br/><br/></span>20/23 gennaio + 24/27 febbraio + 24/27 marzo </span><span style='font-size:12pt'><br/></span><span style='font-size:10pt'>presso ARTGARAGE<br/>Pozzuoli NA</span><span style='font-size:12pt'><br /> </span></p><p><span style='font-size:16pt'><strong>TeatrInGestAzione<br/></strong></span><span style='font-size:12pt'>Inaugura una nuova pratica di condivisione fra pubblico e scena, offrendo al pubblico la possibilità di accompagnare per tre mesi il percorso di ricerca dell´attore e di penetrare nel luogo della creazione per condividere lo stupore di quelle domande che sorgono laddove senso, pensiero e azione sono ancora in divenire, ovvero InGestAzione, in affinità con il modo di lavorare che caratterizza la compagnia. Il progetto si propone come una nuova occasione di fare cultura assieme, in un momento in cui risorse e spazi sembrano irrimediabilmente sottratti.<br /></span></p><p><span style='font-size:12pt'><br/></span><span style='font-size:48pt'>ALTO FRAGILE </span><span style='font-size:14pt'><strong>2011</strong></span><span style='font-size:48pt'><br /> </span><span style='font-size:36pt'><br /> </span><span style='font-size:16pt'><br/></span><span style='font-size:10pt'><br/><br /> </span></p><p><span style='color:#4f81bd; font-size:9pt'><strong>Francesca Paciello© foto<br /></strong></span></p><p><span style='font-size:12pt'><em>"ALTO FRAGILE è il senso nel suo sorgere durante la creazione. Proprio lì quando nasce, il senso, alto e fragile, si mostra bisognoso di venire iscritto in un vissuto, in un'esperienza, in una biografia. Al contempo ci interpella, tutti, e ci richiede di issarci alla sua altezza."</em></span><br/><br/><br/><span style='font-size:12pt'>Alla sua prima edizione, Alto Fragile 2011 si compone di 4 itinerari di ricerca scenica, ispirati a <em>Le Troiane</em> di Jean Paul Sartre, <em>Le Tre Sorelle</em> di Anton Čechov, <em>Moby Dick</em> di Herman Melville, <em>La Caduta</em> di Albert Camus. TeatrInGestAzione propone allo spettatore di accompagnare gli attori lungo i 4 percorsi. Per tre mesi, gennaio febbraio marzo, il gruppo apre al pubblico il lavoro nel momento in cui la creazione accade. Gli spettatori avranno l'opportunità di osservare il percorso di creazione, adottandolo, ovvero osservandolo da vicino, a distanza di un mese tra una presentazione e l'altra. Ogni percorso prende il nome di Teatrografia. Una Teatrografia è l'istantanea del processo creativo in corso. Essa rappresenta al contempo la traccia del cammino svolto e la cartografia di un cammino da proseguire.<br /></span></p><p><span style='font-size:12pt'><em>Scena pubblica <br /></em></span></p><p><span style='font-size:12pt'>I temi che legano fra loro i testi a cui si ispira ALTO FRAGILE sono la nostalgia per una giustizia che sembra non appartenere a questo mondo, la lotta interiore per superare l´indifferenza e l´incapacità di decidere, l´aspirazione ad emanciparsi dall´ignoranza bruta e dalla ferocia del nudo sopravvivere. Proprio attraverso questi temi la poesia tragica dei testi incontra il presente della città che ci ospita, Napoli, e la lettura, a tutto corpo, di Sartre, Camus, Melville, Čechov, diviene meditazione a vivo sul destino della città. Se il pensiero poetico forza i confini del testo per incontrare la città, così anche l´azione teatrale si muove, esce dalla sala teatrale e si fa Scena Pubblica.<br/><br/>La SCENA PUBBLICA è da intendersi sia come uno spazio di condivisione dell'opera nel luogo in cui essa nasce, sia soprattutto come una serie di azioni distribuite lungo le strade della città, nei luoghi frequentati da coloro che sono poi invitati a seguire gli attori nello spazio della creazione. Per cui ad ogni Teatrografia corrisponde una Scena Pubblica non annunciata, in cui il pubblico può inciampare, e che potrà riconoscere ritrovandola nella sala in cui è invitato poi ad "assistere" l'attore. Una serie di azioni programmate anche per tutti quelli che non seguiranno ALTOFRAGILE, perché possano essere coinvolti dalla volontà di TeatrInGestAzione di <em>dare luogo</em> ad una relazione col territorio. <br/><br/>In questa stessa direzione viaggia la campagna di comunicazione e promozione virale creata ad hoc da Charlie Boraley & Paolo Vigorito: sito (www.altofragile.eu), adesivi, manifesti, scatole stanno invadendo la città, comparendo negli spazi pubblici, abitando lo sguardo quotidiano di studenti, operai, turisti e passanti. La città è verde. Un colore che richiama il fuori, che traduce la volontà di offrirsi pubblicamente.<br /></span></p><p><span style='font-size:12pt'><em>TeatrInGestAzione 2011, dare luogo <br /></em></span></p><p><span style='font-size:12pt'>ALTO FRAGILE appartiene ad una serie di azioni creative e costruttive cui TeatrInGestAzione ha deciso di dare luogo a partire dalla stagione 2010-2011 per rispondere al progressivo contrarsi degli spazi e dei mezzi riservati alla cultura. Per il Gruppo guidato da Anna Gesualdi e Giovanni Trono, costituito dagli attori Alessia Mete, Ilaria Montalto, Michela Vietri, Ciro Arancini, Maria Mautone e dalla drammaturga Loretta Mesiti, dare luogo significa costruire le condizioni necessarie affinché l'opera possa incontrare il pubblico, significa trovare nuove modalità di finanziamento, produzione e pubblicazione delle iniziative culturali. E dare luogo alla cultura significa anche lasciare che la cultura faccia luogo, perché laddove un gesto artistico onesto viene prodotto, questo gesto inaugura uno spazio: uno spazio di consapevolezza, di condivisione e cosa più importante, un campo di relazioni. Condivisione e relazione aprono a loro volta un nuovo orizzonte di possibilità.<br/><br/><strong>ALTOFRAGILE non è</strong> una rassegna, né una prova aperta, non va sotto alcuna categoria, per questo il gruppo la definisce "nuova pratica" che si inaugura in un momento in cui la cultura si sotterra senza pudore. ALTOFRAGILE è un'oper<em>a</em>zione a cuore aperto, un richiamo alla partecipazione culturale.<br/></span><br/><span style='font-size:14pt'>PROGRAMMA <strong>2011</strong></span><span style='font-size:12pt'><br /> </span></p><p><span style='font-size:12pt'><strong>LE TROIANE<br/></strong></span><span style='font-size:10pt'>ovvero della donna che S'IGNORA<strong><br /> </strong></span></p><p><strong>j' l'haggio letta chella poesia ma nun haggio capito niente,<br/>preferisco 'e me vede' nu film... (e) ghia' nce l'avimme vede'!<br/><br/></strong>20 gennaio | 24 febbraio | 24 marzo | ore 21:00 <br /></p><p><em>di e con</em> Maria Mautone | <em>regia</em> Gesualdi Trono | <em>drammaturgia</em> Loretta Mesiti<em><br /> </em></p><p><span style='font-size:12pt'><strong>LA CADUTA<br/></strong></span><span style='font-size:10pt'>Jean-Baptiste Clamence ovvero la santa innocenza<strong><br /> </strong></span></p><p><strong>Sí, abbiamo perso la luce,<br/>abbiamo perso la santa innocenza di colui<br/>che sa perdonare a se stesso<br /></strong></p><p>21 gennaio | 25 febbraio | 25 marzo | ore 21:00<br/><br/><em>di e con</em> Ciro Arancini | <em>regia</em> Gesualdi Trono | <em>drammaturgia</em> Loretta Mesiti <br/><br/><span style='font-size:12pt'><strong>3SORELLE<br/></strong></span><span style='font-size:10pt'>ovvero il coraggio l'abitudine l'invisibile<strong><br /> </strong></span></p><p><strong>ciò a cui aspiriamo è una vita<br/><br/>che noia, signori miei, vivere a questo mondo<br/><br/>come è allegra e vivace la musica, come si ha voglia di vivere<br /></strong></p><p>23 gennaio | 27 febbraio | 27 marzo | ore 19:30 <br /></p><p><em>di e con</em> Alessia Mete, Ilaria Montalto, Michela Vietri | <em>regia</em> Gesualdi Trono | <em>drammaturgia</em> Loretta Mesiti<br /></p><p><br /> </p><p><strong><span style='font-size:12pt'>MOBY DICK</span><br /> <br/></strong><span style='font-size:10pt'>ovvero di Moby Dick e d'altri mostri che ho amato</span><strong><br /> </strong></p><p><strong>sì de la scheggia rotta usciva insieme<br/>parole e sangue; ond'io lasciai la cima<br/>cadere, e stetti come l'uom che teme.<br /></strong></p><p>22 gennaio | 26 febbraio | 26 marzo | ore 21:00 <br /></p><p><em>di e con</em> Giovanni Trono | <em>regia</em> Gesualdi Trono | <em>drammaturgia</em> Loretta Mesiti<br/><br /> </p><p><span style='color:#333333'><em>Alto Fragile</em> è un progetto a cura di <strong>TeatrInGestAzione<br/></strong><br/><strong>Luogo</strong> ARTGARAGE <br/></span>via Solfatara, 21 Pozzuoli Napoli<span style='color:#333333'><br /> <br/>sarà attivo il servizio NAVETTA A/R su prenotazione:<br/>centro storico | vomero | artgarage<br/><br/><strong>info e contatti<br/></strong>tel. 320 0304861<br/>info@altofragile.eu<br/><strong><br/>per la stampa<br/></strong>Michela Vietri<br/>press@altofragile.eu<br/><br/></span> www.altofragile.eu altofragile.eu http://twitter.com/Altofragile<span style='color:#333333'><strong><br /> </strong></span></p><p><br/>TeatrInGestAzione<br/>www.laboratoriospettacolo.it<br/></p></span>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-2824859389060847112011-01-02T18:30:00.001-08:002011-01-02T18:30:52.557-08:00Buon 2011 Altofragile.eu<span xmlns=''><p><span style='color:#333333'><em>l'opera teatrale non si esaurisce <br/>nello spazio dello spettacolo finito. <br/>Ci siamo costituiti SCENA PUBBLICA<br /></em></span></p><p><br /> </p><p><span style='color:#333333'><span style='font-size:14pt'>BUON ANNO A TUTTI <br/><br/>vi aspettiamo per costituirci insieme SCENA PUBBLICA</span><span style='font-size:13pt'><br/></span><span style='font-size:14pt'><br /> </span></span></p><p><span style='font-family:Verdana'><br/><span style='color:#333333; font-size:14pt'><br/></span></span><span style='font-size:14pt'>A TUTTI VOI auguriamo un 2011 ricco di STUPORE e MERAVIGLIA<span style='color:#333333'><br/>buon anno a tutti: belli brutti amici nemici conoscenti sconosciuti felici rancorosi buoni cattivi <br/>colpevoli innocenti pessimisti ottimisti realisti sognatori sottomessi dissidenti decisi confusi vicini lontani...</span></span><span style='font-family:Verdana; font-size:13pt'><br /> </span></p><p><span style='color:#333333'><span style='font-family:Verdana; font-size:13pt'><br/><br/><br /> <br/></span><span style='font-size:18pt'>altofragile.eu</span><em><br/><br/>Alto Fragile</em><span style='font-size:16pt'><br /> </span>è un progetto a cura di <strong>TeatrInGestAzione</strong><br/><br/><strong>info e contatti<span style='font-family:Verdana'><br/></span></strong><br/><a title='seguici sul sito ufficiale' href='http://www.altofragile.eu'/><span style='font-family:Verdana'><br /> <a title='seguici su facebook' href='http://www.facebook.com/pages/altofragileeu/172558926117665'/><br /> <a title='seguici su twitter' href='http://www.twitter.com/altofragile'/><br /> <a title='seguici su flickr' href='http://www.flickr.com/photos/altofragile/'/><br /> <span style='font-size:16pt'><br/></span></span></span></p></span>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-87334271659778720182010-04-08T16:50:00.000-07:002010-04-08T17:07:39.102-07:00LAB B<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1LVQBT5l3E5HrJPK58n4pBnYrfj1Yx5xKbFw4igMkuTzd4D9lWpw-a9eksw4sfP8KiZi1TE-QdM4eNnZZa7EjJSnsS1UNQ-6rpezx83d4MgDWtUQ15hlNhvtNWANUB4Stx0F6OPjvjdI/s1600/buratt1.JPG"><img style="float: left; margin: 0pt 10px 10px 0pt; cursor: pointer; width: 320px; height: 240px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg1LVQBT5l3E5HrJPK58n4pBnYrfj1Yx5xKbFw4igMkuTzd4D9lWpw-a9eksw4sfP8KiZi1TE-QdM4eNnZZa7EjJSnsS1UNQ-6rpezx83d4MgDWtUQ15hlNhvtNWANUB4Stx0F6OPjvjdI/s320/buratt1.JPG" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5457918438402240754" border="0" /></a><span style="font-family: trebuchet ms; color: rgb(204, 51, 204); font-weight: bold;">7 | 9 MAGGIO 2010</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />II sessione - GUARRATTELLE</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Oficine di</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">TEATRO DI FIGURA</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">a cura di <span style="font-style: italic;">Ciro Arancini</span></span><span style="font-family: trebuchet ms; font-style: italic;"></span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />ISCRIZIONI APERTE</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />ospitalità gratuita</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br /><br />Le Oficine BurattinInGestAzione si articolano in 4 sessioni</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">intensive full-time di 3 giorni ognuna.</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Le prime due sessioni del percorso di quest’anno si concentrano sulle tecniche di costruzione e manipolazione; la terza sessione si concentra sulle tecniche di una messa in scena; la quarta, invece, (gratuita e riservata a chi abbia seguito integralmente il percorso) è dedicata alla costruzione di una propria baracca personale, completata da cenni sulla distribuzione e promozione di quello che sarà stato il risultato spettacolare dei precedenti laboratori, così da poter avere gli strumenti base per potersi sperimentare nei numerosi festival e rassegne che popolano il nostro territorio nazionale</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Articolazione del lavoro laboratoriale:</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Sessione I BURATTINI<br /></span><span style="font-family: trebuchet ms;">(tenuta a marzo 2010)</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Sessione II GUARATTELLE</span><br /><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Breve cenno storico della tradizione partenopea delle Guarattelle</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Studio anatomico dei principali personaggi e disegno degli stessi</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Studio della maschera di Pulcinella</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Tecnica di scultura del viso e tecnica pittorica</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Creazione del buratto, assemblaggio e finitura</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Studio della voce e dei movimenti del burattino Pulcinella</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Sessione III PULCINELLA, TERESINA E IL CANE</span><br /><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">I Personaggi delle guarattelle: storia e tradizione popolare</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Studio dei principali canovacci delle guarattelle</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Le possibilità ed i limiti: studio dei movimenti con esercizi mirati al controllo del burattino</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Cenni e azioni: acquisizione di un linguaggio gestuale</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Comunicare senza le parole: creazione di piccole storie basate sul movimento</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Tecniche e Sperimentazione per la Messa in Scena di uno spettacolo di guarattelle</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Sessione IV COSTRUZIONE DELLA BARACCA DEI BURATTINI </span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />E cenni di distribuzione e promozione</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Individuazione e caratterizzazione della baracca</span><span style="font-family: trebuchet ms;"> tramite bozzetto grafico</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Restituzione del bozzetto e costruzione della baracca</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Individuazione dei soggetti organizzatori a cui proporre</span><span style="font-family: trebuchet ms;"> il proprio spettacolo di Guarattelle</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Linee guida di una efficace promozione</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Ciascuna di queste sessioni (ad esclusione della IV) costituirà un’unità compiuta ed autonoma e potrà essere frequentata indipendentemente dalle altre.</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />L’ultima sessione è gratuita, ed è riservata a chi abbia seguito integralmente il percorso.</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />CALENDARIO</span><br /><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />I Sessione (5 – 6 – 7 marzo)</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />II Sessione (7 - 8 - 9 maggio 2010)</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />III Sessione (giugno 2010 gg da definire)</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />IV Sessione (giugno 2010 gg da definire)</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />IL TEATRO DI FIGURA</span><br /><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Grazie alla passione e professionalità di grandi maestri del teatro di figura, i burattini e le marionette sono riuscite a sopravvivere in piccoli teatri e a conservare l’intera tradizione popolare.</span><br /><div style="text-align: justify; font-family: trebuchet ms;">Nella tradizione napoletana troviamo le Guarattelle che rappresentano lo spirito più vero ed autentico della città di Napoli.<span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />La prassi: una Oficina sperimentale</span><br />Il nostro atelier si propone come sperimentazione delle tecniche e degli strumenti del teatro di figura, per stimolare approfondimenti e riflessioni sui linguaggi caratteristici di questo "teatro", sulle sue regole fondamentali e sulle sue valenze artistiche.<br /></div><div style="text-align: justify; font-family: trebuchet ms;">Fondamentale sarà la Ri-Scoperta di materiali che si utilizzeranno durante le quattro sessioni di lavoro. Con l’utilizzo di materiali semplici il lavoro di gruppo porterà alla creazione di burattini, alla loro animazione fino alle tecniche di rappresentazione teatrale.<br /><br />Ogni SESSIONE é articolata in modo da avere un inizio e una fine ben definita ma può, altresì, avere una continuità nelle restanti sessioni di lavoro.<span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />TeatrInGestAzione Gesualdi | Trono</span><br />Riuniscono a Napoli un gruppo di artisti, con l'obiettivo di elaborare assieme una nuova poetica della scena che segue un particolare stile di lavoro, basato da un lato su un'estetica della sobrietà, della povertà dei mezzi, dall'altro sulla ferrea disciplina del training e sulla continuità del lavoro collettivo.<span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Ciro Arancini</span><br />Nel 2007 al collettivo TeatrInGestAzione si unisce l’attore e guarattellaro Ciro Arancini che si forma dal 1995 al 1997 al Centro Teatro Spazio dal maestro Renato Barbieri. Nel 1998 è in Germania al Schuler Theater Festival di Leverkusen dove partecipa al laboratorio di Costruzione di Maschere Teatrali e Drammatizzazione Scenica, diretto da J. Milòud; nel 2000 partecipa allo stage Oralità e Narrazione: Simbolo, Rito e Mito diretto da Franco Lorenzoni della Casa Laboratorio di Cenci e Comune di Napoli; nel 2004 prende parte al seminario L’Arte del Fare Teatro: La Tradizione Orale Napoletana diretto da Peppe Barra con il Teatro dell’Anima. E’ attore e scenografo dal 1995 al 2004 al Centro Teatro Spazio. E’ fondatore dell’Associazione Pegaso dal 1999 lavorando presso la Ludoteca Cittadina del Comune di Napoli come formatore in processi educativi, animazione di strada ed esperto di attività laboratoriali: teatro, burattini, oralità e narrazione; nel 2006 è docente di teatro di figura al Corso di Formazione Professionale per la Seconda Università per gli Studi di Napoli; dal 2002 è docente di teatro per ragazzi in diverse scuole pubbliche di Napoli; nel 2008 ha portato Pulcinella e le Guarattelle a Florianopolis - Brasile per il progetto “Aquilone” del Movimento di Cooperazione Educativa di Roma; nel 2009 è attore/burattinaio nello spettacolo La Verità Discoperta dal Tempo al Teatro Comunale “Gianlorenzo Bernini” – Ariccia, Roma.<span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />INFO E ISCRIZIONI</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Per chi non possiede alloggio a Napoli, è prevista l'ospitalità gratuita presso case studenti, amici, sostenitori.</span><br /></div><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />il laboratorio è aperto ad un numero massimo di 15 partecipanti.</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Il laboratorio si rivolge a chiunque abbia il desiderio di provare il percorso proposto, con o senza esperienza; non importano l'età, la lingua e la provenienza geografica, non esistono limiti al desiderio di partecipazione.</span><br /><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">conduttori</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Ciro Arancini</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />assistenti</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />attori di TeatrInGestAzione</span><br /><br /><span style="font-family: trebuchet ms;">Modalità</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Inviare tramite mail (specificando in oggetto: LAB B)<br />selezioni@laboratoriospettacolo.it una esplicita richiesta<br />di partecipazione contenente informazioni anagrafiche<br />e un recapito telefonico.</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />Info: (+39) 3200304861</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Luogo: Napoli - ArtGarage</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Durata: 4 sessioni di 3 gg ciascuna</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />Costo: 65 Euro a sessione</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />195 Euro tutte e 4</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />TeatrInGestAzione Gesualdi | Trono:</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />www.laboratoriospettacolo.it</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />www.myspace.com/laboratoriospettacolo</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />contatto facebook: TeatrInGestAzione gesualdi trono</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br /><br />una produzione</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />a r t e ° g r a d o</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />in collaborazione con</span><span style="font-family: trebuchet ms;"><br />A r t G a r a g e</span>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.comtag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-6219176249830747822009-01-30T03:12:00.000-08:002009-01-30T03:13:24.920-08:00hAPPY bIRTHDAY, Alfredo!<object width="640" height="512"><param value="true" name="allowfullscreen"><param value="always" name="allowscriptaccess"><param value="http://vimeo.com/moogaloop.swf?clip_id=2999529&server=vimeo.com&show_title=1&show_byline=1&show_portrait=0&color=00ADEF&fullscreen=1" name="movie"><embed allowscriptaccess="always" width="640" src="http://vimeo.com/moogaloop.swf?clip_id=2999529&server=vimeo.com&show_title=1&show_byline=1&show_portrait=0&color=00ADEF&fullscreen=1" allowfullscreen="true" height="512" type="application/x-shockwave-flash"></embed></object><br/><a href="http://vimeo.com/2999529">hAPPY bIRTHDAY Alfredo</a> from <a href="http://vimeo.com/user1206948">gesualdi/trono</a> on <a href="http://vimeo.com">Vimeo</a>.Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-76003311506618314602008-06-18T03:16:00.000-07:002008-07-18T13:48:08.811-07:00<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeklm1crFD-2MQnT895XB0hZ3WovkCSkXS_vwVHAKRBsUvWzF9PO7wfNv3LZUBekW1_0ehkIcZCdjm8Zza5GzTzwt1i7MfOjbxHY9hh2E_8vDkBJHJEJIs-qQEr5ysLP831zE9rbAv8EY/s1600-h/locWEBsiracusa2008.jpg"><img style="cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjeklm1crFD-2MQnT895XB0hZ3WovkCSkXS_vwVHAKRBsUvWzF9PO7wfNv3LZUBekW1_0ehkIcZCdjm8Zza5GzTzwt1i7MfOjbxHY9hh2E_8vDkBJHJEJIs-qQEr5ysLP831zE9rbAv8EY/s400/locWEBsiracusa2008.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5224457564090199874" border="0" /></a><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkqyGMjPY_jwEK-fx00in2G-dgxevT8BFVQ2TPgsp4cVZYoxcibETO-ktOfdDebRyGXx3PyNAQJlH4rbWbPLQs9N-KAjH6ai1WuRkUM-PS43RfC3rgVHJmOoyy2bXTeWBKH-kOH2ff398/s1600-h/cartolina-giostra-min.jpg"><img style="cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkqyGMjPY_jwEK-fx00in2G-dgxevT8BFVQ2TPgsp4cVZYoxcibETO-ktOfdDebRyGXx3PyNAQJlH4rbWbPLQs9N-KAjH6ai1WuRkUM-PS43RfC3rgVHJmOoyy2bXTeWBKH-kOH2ff398/s400/cartolina-giostra-min.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5218845727361557602" border="0" /></a><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOt_eLH7GkDMKxMLil874q7IOW_0HVIO9pJxqMEu6DWJobIaPz0bvqyvGuU9m9sm8BRVqYLH2w6qOWzzME-8PLFnLguc9M-oSUHwRBeQrAGPx8-XnQt_qJ9BM7yCPrKKUuLUARC_-f2wA/s1600-h/cartolinaLabSpet.jpg"><img style="margin: 0pt 10px 10px 0pt; float: left; cursor: pointer;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOt_eLH7GkDMKxMLil874q7IOW_0HVIO9pJxqMEu6DWJobIaPz0bvqyvGuU9m9sm8BRVqYLH2w6qOWzzME-8PLFnLguc9M-oSUHwRBeQrAGPx8-XnQt_qJ9BM7yCPrKKUuLUARC_-f2wA/s400/cartolinaLabSpet.jpg" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5213163483195481122" border="0" /></a>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-12207595738121433602007-06-17T11:09:00.000-07:002008-02-02T03:44:51.357-08:00NOI ASPETTIAMO (GODOT?)<span style="font-family:arial;">giovedì 21 giugno 2007<br />ore 18.30</span><br /><div style="FONT-WEIGHT: bold"><span style="font-family:arial;font-size:180%;">Mercadante Teatro Stabile di Napoli</span></div><span style="font-family:arial;"><span style="font-size:180%;"><span style="FONT-WEIGHT: bold">O.P.G. di Aversa</span></span> </span><br /><span style="font-family:arial;">presenta<br /><span style="font-size:130%;"><span style="FONT-WEIGHT: bold">NOI ASPETTIAMO (GODOT ?)</span></span><br /></span><br /><span style="font-family:arial;">liberamente ispirato ad Aspettando Godot di S. Beckett</span><br /><span style="font-family:arial;">responsabile del progetto Anna Gesualdi</span><br /><span style="font-family:arial;">preparazione attori Anna Gesualdi e Giovanni Trono</span><br /><span style="font-family:arial;">regia Anna Gesualdi</span><br /><span style="font-family:arial;">supervisione Enzo Moscato </span><br /><br /><span style="font-family:arial;"><span style="COLOR: rgb(102,0,0)">Il tempo di questi uomini – quello dei loro occhi che guardano in direzione di un altrove – un non/luogo dove i nostri sguardi troppo lineari non arrivano – essi descrivono in maniera circolare un mondo dove tempo e spazio seguono le regole del vuoto e del silenzio. Questi due elementi sono il fondamento e la principale risorsa di una totale libertà creativa e genitrice: questi uomini sono figli di se stessi. Come lo sono i personaggi di Aspettando Godot.</span><br /><br /></span><br /><br /><a href="http://www.teatrostabilenapoli.it/stagione/carcere/"><img id="BLOGGER_PHOTO_ID_5077098184793898178" style="DISPLAY: block; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 370px; HEIGHT: 90px; TEXT-ALIGN: center" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiev_-ZI5_TLOnxZEp-q1yEPv2OYPEFpCwMf0p3CmGqV6NT6FGE2Mqeo5kPs3EF8lJlXF_s13cZIjD65U4pfNJmv94Ctuh6MBqEr4wyoxM6hUd4RKAOFSBBGpndQ5S9eHZJVxgguzDRCGo/s400/banner_carcere.gif" border="0" /></a><br /><br /><br /><center><script src="http://blip.tv/scripts/pokkariPlayer.js?ver=2007100301" type="text/javascript"></script><br /><script src="http://blip.tv/syndication/write_player?skin=js&posts_id=481132&source=3&autoplay=false&file_type=flv&player_width=800&player_height=464" type="text/javascript"></script><br /><div id="blip_movie_content_481132"><a onclick="play_blip_movie_481132(); return false;" href="http://blip.tv/file/get/Gtrono-NoiAspettiamoGodot192.flv" rel="enclosure"><img title="Click To Play" alt="Video thumbnail. Click to play." src="http://blip.tv/file/get/Gtrono-NoiAspettiamoGodot192.flv.jpg" border="0" /></a><br /><a onclick="play_blip_movie_481132(); return false;" href="http://blip.tv/file/get/Gtrono-NoiAspettiamoGodot192.flv" rel="enclosure">Click To Play</a></div><script type="text/javascript"> play_blip_movie_481132();</script></center>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3457621079149368508.post-43207794259162532302006-07-10T07:12:00.000-07:002008-06-04T10:28:21.726-07:00<strong style="font-family: arial; font-weight: normal;"><span style="font-size:130%;">TeatrInGestAzione<br />Casa teatro per la ricerca e la formazione teatrale, pedagogia dell’attore e della creazione scenica, contaminazione artistica, produzione indipendente di spettacoli.<br />Promuove l’arte come veicolo di educazione civile e sensibilizzazione alla diversità come risorsa e non come mancanza, in contesti e realtà caratterizzate dal disagio sociale.<br /><br />Ideatori e fondatori sono Anna Gesualdi e Giovanni Trono.<br /><br />Attualmente responsabili del Laboratorio Permanente di Espressione Teatrale con gli internati ospiti dell' Ospedale Psichiatrico Giudiziario di Aversa, impegnati nella costituzione della Cooperativa Teatrale Città Aperta con gli internatiattori,<br />con cui debutteranno a settembre 2008 al Festival Benevento Città Spettacolo.<br /><br />Sono stati ospiti (in qualità di attori e di registi) in diverse rassegne e festival tra cui:<br />Spoleto. Festival dei Due Mondi<br />Napoli. Festival della Luna Piena<br />Gubbio. Altro Cioccolato<br />Napoli. Il Carcere Possibile (Mercadante Teatro Stabile di Napoli)<br /><br /><span style="font-weight: bold;">Anna Gesualdi</span><br />È vincitrice di due borse di studio: una nel 2006 per il Master “Teatro e Storia” guidato da Andrea Dosio; e nel 2003 di una borsa di studio diperfezionamento ad indirizzo pedagogico per attori professionisti intitolata a Carmelo Bene, messa in palio dalla PROTEI Progetti Teatrali Internazionali – artistic leader M° J. Alschitz. Conduce dei laboratori di formazione per attori e non-attori ed è costantemente impegnata in progetti di teatro sociale e civile. Tutto il suo lavoro di attrice, regista e formatrice confluisce nella sua ricerca sulla pedagogia dell'attore e della creazione scenica.<br />Hanno contribuito in maniera fondante alla sua formazione ed alla sua crescita professionale maestri provenienti dal GITIS (Mosca), AKTZENT (Berlino) e SCUT (Oslo) come il M° J. Alschitz, Judith Von Radetzski, Heidrun Kaletsch, Annika B. Lewis, Christian Di Domenico, Giampaolo Gotti, Giampiero Borgia, Teresa Vallarella. Determinante è stato il lavoro svolto con Judith Malina, Hanon Reznikov, Tom Walker e i nuovi attori del Living Theatre (NY). Ma tra tutti, significativo e decisivo per l’apporto dato al lavoro di ricerca che da tempo conduce sulla formulazione di un proprio metodo di formazione per attori e di “creazione spettacolare”, è stato l’incontro di vita e professionale con Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni (già assistenti di Gabriele Vacis) e il lavoro condotto attivamente per tre anni con il Laboratorio365 al loro fianco; anni che l’hanno vista impegnata in<br />progetti di ricerca e formazione per attori, non-attori, insegnanti, progetti di teatro integrato e di pedagogia teatrale. Ha avuto la possibilità, durante un laboratorio a Pontedera, di confrontarsi col lavoro di ricerca attualmente proposto dal Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards.<br />Già fondatrice della compagnia di ricerca e sperimentazione MattatoioTeatro, mette in scena diversi spettacoli a sfondo politico e sociale – InOut; Pagliacci di Guerra; Cave Canem – Diverse sono le sue esperienze di teatro sociale e della diversità Comunità<br />Arcobaleno (Le); Comunità di Capodarco dell'Umbria (PG); laboratorio teatrale per gli alunni delle scuole delle aree disagiate.<br /><br /><span style="font-weight: bold;">Giovanni Trono</span><br />Attore, danzatore, percussionista, formatore.<br />Nel suo lavoro fonde le sue passioni per la danza e la musica con la necessità di fare teatro per dire, e sviluppare così una poetica ed una metodologia che possano arrivare a tutti, e che dia a tutti la possibilità di esprimere se stessi.<br />Compie i suoi primi studi teatrali con Francesco Burroni, Daniela Marretti, Alberto Valente, Luca di Volo e Francesco Petreni. Collabora con Roberto Nannetti e la scuola di musica “Siena Jazz” per un progetto sperimentale di musica e teatro dal nome “Labirinto”. Fonda assieme a Demis Lofari e Giorgio Doveri il gruppo di musica etnica “Niuri te Sule” iniziando uno studio della musica e delle tradizioni popolari del sud Italia. Studia movimento con Simona Cieri della scuola “Motus Danza” e<br />con Maresa Moglia della scuola “Natana Vedica”. Nel 2003 vince la borsa di studio per attori professionisti in memoria di Carmelo Bene messa in palio dalla PROTEI progetti teatrali internazionali, dove studia con docenti del GITIS (Mosca), AKTZENT<br />(Berlino), SCUT (Oslo): M° J. Alschitz, Annika B. Lewis, Heidrun Kaletsch, Judith Von Radetzski, Giampiero Borgia, Christian Di Domenico, Giampaolo Gotti, Annika Strhom, Daniele Nuccetelli, Teresa Vallarella. Conosce poi Barbara Bonriposi e Riccardo Tordoni fondatori di “Laboratorio365” con i quali collabora per tre anni<br />in progetti di pedagogia teatrale. Lavora in più spettacoli come attore e autore tra i quali: “Bartolomè de Las Casas”, “Fantasia su Moby Dick”, “Senso e Parola”, “Cave Canem”. Da diversi anni i suoi stage di danze tradizionali del Sud Italia sono regolarmente ospitati nei Festival Zingaria e Capodanze (due tra i più importanti Festival di danze tradizionali). Come attore è sempre attento ad aggiornare la<br />sua formazione frequentando diversi workshop: Workcenter of Jerzy Grotowski and Thomas Richards; Remondi&Caporossi; Ricci/Forte. Come musicista fa parte del gruppo Maracatudo, ensemble di percussioni tradizionali afrobrasiliane.<br />È vincitore di due borse di studio: una nel 2006 per il Master “Teatro e Storia” guidato da Andrea Dosio; e nel 2003 di una borsa di studio diperfezionamento ad indirizzo pedagogico per attori professionisti intitolata a Carmelo Bene, messa in palio dalla PROTEI Progetti Teatrali Internazionali – artistic leader M° J. Alschitz.</span></strong>Annahttp://www.blogger.com/profile/00554134452763692079noreply@blogger.com